Lot 618

成交价(人民币)：69,000

年代：2006年

材质：纸本 综合材料

尺寸：142×76 cm.

出版

《浮草·因为艺术》，陕西人民美术出版社，西安，2008年8月，第93页

简介

自然物象的“即得”之乐
谭军的《游之十》与《游离之白犀牛》
拍品编号 618-619
谭军是一位深受传统影响的当代画家，他将自己研习传统艺术的感受和收获融入在创作中，建构起朴素典雅的个人风格。多年前，在研究古代美学和传统绘画中，谭军发现，“深受道家和佛家禅宗影响的中国古代美学……主张整体感受、直觉体验来直观地把握世界、体现自然。”山水、花鸟、走兽、鱼虫等绘画门类，都通过描摹自然物象，传递了难以言传的精神内容。这与禅宗从花开水流、鸟飞叶落等自然事物中了悟宇宙有异曲同工之处。谭军的绘画亦源于此，通过描绘直观的自然物象，从生活当下的感受中获得顿悟，是他在艺术中追求“即得”之乐的途径。
本次上拍的两幅作品创作时间虽间隔六年，却共同延续了这一理念，即向下挖掘自然物象中的精神性。《游之十》（拍品编号618）创作于2006年，白鸟缩喙取暖的姿态，结合花洒下画出的红色划痕，引发观者关于隐忍与伤害的强烈联想。六年以后，谭军在画册《游离》的卷尾写到，过去“我常常向别人展示的是我的倔强、韧性和面对这个世界的不妥协，而我作品的画面却渐渐暴露出相反一面”，“现在，我坦白，我承认，我肯定地宣称，我无力，我脆弱，我敏感。”从佯装倔强到承认脆弱，对普通人来说或许是衰老的表现，对艺术家却不然，因艺术要求内心的真实。正如大部分时候的白鸟、犀牛，并不总是横冲直撞，它们低下头也是一身的疲惫与哀愁。这是谭军接着创作《游离之白犀牛》（拍品编号619）的精神背景。他曾描述，“在深处，有善恶之前、无关善恶的人性的真实和荒野。”白鸟与犀牛，正是撇除了善恶属性的人性化身：无力、孤独、伤感、愉悦、痴迷，这些特质为艺术家与犀牛共有，也为我们所有人所共有。在这一点上，《游离之白犀牛》与《游之十》展现出惊人的连续性。
对谭军来说，绘画除了是精神上不间歇的向下探寻，也是技法上无止境的向上前进。谭军曾说，“技巧上的那种操作训练和熟练的技巧操作不是我想要的。”《游之十》与《游离之白犀牛》分别代表了他两个阶段的技法特点。前者积极探索综合材料在纸张上的表现效果，金粉的运用、画出的红色划痕，无疑丰富了谭军的绘画语言。后者却显示出谭军对利用晕染技法、塑造神秘氛围的兴趣转向。画面中反复出现的烟雾状背景、滴溅状留白即是例证。它们在谭军较早时候的绘画中，是由白色颜料滴撒、涂绘而成，至“游离”系列，则被广泛地代替为某种方式的留白，更添神秘、缥缈的意境。
对永恒精神的不停探索，对绘画技法的不断磨砺，是《游之十》和《游离之白犀牛》带给人的直观感受。两幅作品若对比来看，相信还有诸多可供回味之处。