当代中国水墨画艺术的一个重要特点,就是创作实践的多元化,画家们日益面向自我的现实,反映个人独特的思想情感,而在艺术语言上,也更多地从西方艺术中吸取造型观念和手法,尤其是新的表现、象征和抽象方法,来丰富水墨画的表现力。从此次诚轩春拍的当代部分拍品中,就可清楚地看到这一趋势。
作为中国画坛的元老级人物,张仃这次有两幅的作品参拍。一幅焦墨《天都晴雪》,一幅焦墨淡彩《雨过青山夕照明》。张仃晚年,以焦墨为世人称道,但他对焦墨和色彩这两种倾向性都非常鲜明的语言方式融合的探索,则集中于焦墨淡彩一道,描绘太行山的《雨过青山夕照明》,是他探索这种新样式的最重要的作品之一,在风格、力度与尺寸上,都有一种令人震撼的力量。而同样取法太行的贾又福,作于90年代前后的《暮霭》、《牧趣图、《归薪图趣》,则呈现出与张仃迥然不同的风貌,相对张仃对笔法的重视,贾又福更强调墨色的表现力,在水墨氤氲中抒发自我对家乡的情感。
周思聪是新中国成立后从学院派走出来的杰出画家,她以自己的天才和不懈的探索精神,为当代水墨画艺术树立起一座新的标杆。这次诚轩有幸征集到她的数件佳作,几乎完整涵盖了她一生的主要风格,从1977年与卢沉合作的写实风格《版纳小景》,到《消夏图》这种笔墨小品,从《绿天》对水墨晕章的追求,到《傣女风情》对线条的探索和对形的解放,到《林曲》、《风雪夜归人》、《晨溪》这几件彝女题材的佳作,再到意境沉郁伤感而微妙的《墨荷》,清晰地显示出她在艺术道路上的探索轨迹。与周思聪大致同时代的杨延文、徐希,则分别从自己的油画与版画基础出发,在作品中强调色墨交融的趣味,杨延文强化了毛笔的书写性,徐希则突出了构图的完整性与色彩的现代感。同为女画家的聂鸥与胡明哲,聂鸥主要是从乡土出发,用拙中蕴秀的画笔描绘自己的乡土经验;胡明哲则更重材料与形式的探索。